我认为自己真正意义上的创作是2009以后的事情。2009年的《世界的宠物》和《镜像》，既具有单体雕塑的属性，又具有差异性并置的结构。《世界的宠物》是将不同类型的“宠物狗”放置在均分的格架之中，“宠物狗”的大小比例也相差不大，观众只有在近观的时候才会发现形象之间的差异性；从表面上看，《镜像》恰恰与《世界的宠物》相反，四个彼此不分的白色圆形被并列在一起，却因为潘凯刻意在其表面进行喷砂而出现了显见的不同，基于这样的处理观众对于它们的差异性有着一目了然的认识，但是往往又忽略了它们本质上的一致性。从这个意义上而言，潘凯在《世界的宠物》中强调的是“一”而刻意掩盖它们的“多”，而在《镜像》中则是凸显它们的“多”而有意隐藏它们的“一”。事实上潘凯的意图很是明显，他试图通过强调“抽象概念”和“具体形象”之间的那种吊诡，来揭示当代生活中普遍存在着的左右为难的现实困局。2009年的另一件作品《陶醉》是以“骷髅头”为对象的，但潘凯将这种中国人普遍避讳的事物，急速转化为如此玲珑璀璨的形象。与此同时，艺术家不仅使用了不锈钢镀钛的技术，而且为了和西方当代主义方式相区别，还在作品形象的处理上积极借鉴了“三星堆”的雕塑造型，以便造成“妄为”后的那种混搭式效应。